Durch Robert Milaković /30. August 202130. August 2021 „Rurouni Kenshin: The Beginning“ ist ein japanischer Live-Action-Film unter der Regie von Keishi Otomo, dem Regisseur der vorherigen Filme in der von den Fans bevorzugten Serie. Dieser Film markiert den fünften und letzten Teil der Rurouni Kenshin-Saga basierend auf den gleichnamigen Graphic Novels von Nobuhiro Watsuki. Dieses fünfte Kapitel wurde gleichzeitig mit dem vierten Teil „Rurouni Kenshin: The Final“ produziert, wobei die Dreharbeiten an 43 Orten in ganz Japan stattfanden.
Der Film beleuchtet Himura Kenshins Vergangenheit als Attentäter Hitokiri Battosai während seiner letzten Jahre im Bakumatsu und wie der ehemalige Killer zu seiner kreuzförmigen Narbe kam. Dieser Film wurde am 4. Juni in japanischen Kinos uraufgeführt, aber am 30. Juli weltweit auf Netflix veröffentlicht.
In diesem Action-Feature ist Takeru Satoh zu sehen, der die Figur von Kenshin Himura seit Erscheinen des ersten Films im Jahr 2012 verkörpert. Weitere Besetzungsmitglieder sind Kasumi Arimura als Tomoe Yukishiro und Yosuke Eguchi, die neben vielen anderen die Rolle von Hajime Saito übernehmen.
Wie Fans der animierten Version sowie der Live-Action-Franchise sich vielleicht erinnern, war Himura früher ein Auftragsmörder und ein tödlicher, dessen Name und Fähigkeiten weit darüber hinausgingen. Glücklicherweise sah er schließlich das Licht und warf seine Massenvernichtungswaffen ab, nachdem er natürlich 100 Kills auf seinen Namen verzeichnet hatte, bevor er seine Tat in Frage stellte und sich entschied, der Charakter zu werden, den viele Fans heute kennen und lieben.
Wie der Titel schon sagt, geht die Geschichte zurück zu dem Punkt, an dem alles begann, als die Serie mit einem perfekten Bogen zusammengebunden wurde, und festigt sie als eine der besten filmischen Sagen, die jemals gemacht wurden. Es ist die vollständige Dekonstruktion von Kenshins Charakter und Rekonstruktion in die Person, die wir in den anderen Filmen gesehen haben. Die Geschichte zeigt, wie sich Himura in den ikonischen Agenten des Todes verwandelte, der Angst verbreitete, wo immer er seinen Fuß setzte. Die Erzählung untersucht auch, wie Kenshin Tomoe Yukushira traf, und hebt hervor, wie sie eine Veränderung in seinen Killer-for-Hire-Lebensstil einführte. Wie das Publikum aus dem vierten Kapitel erfuhr, verrät Tomoe Himura irgendwann; Dieser Film untersucht jedoch, warum und wie alles passiert ist.
Genau wie seine Vorgänger ist „Rurouni Kenshin: The Beginning“ alles, was Fans von einem Film seines Kalibers erwarten würden, und noch viel mehr. Die vorherigen Filme zeigten Himura als eine Art Held, aber in diesem Kapitel ist er nur ein hochqualifizierter Profi, der in einer Rebellengruppe herumhängt, in dem Glauben, dass er für den Frieden kämpft, bevor Tomoe ihn tritt und ihn in die richtige Richtung führt . Himuras Gesicht bleibt ausdruckslos, was es schwierig macht, seine inneren Gefühle zu lesen; Das Publikum kann jedoch schnell erkennen, dass sich hinter dieser leeren Fassade eine zutiefst besorgte Seele verbirgt.
Als Markenzeichen dieser Saga ist „Rurouni Kenshin: The Beginning“ randvoll mit faszinierenden, gut choreografierten und fachmännisch gedrehten Actionsequenzen. Hinzu kommt, dass die Action düsterer, geerdeter und so brutal wie möglich ist. Tatsächlich gibt es in dem Film so viel Gewalt, dass Netflix ihn mit 18+ einstufen musste. Otomo baut die Action für diesen hier ganz anders auf als die Eröffnungsszene, sie ist schneller und blutiger. Dennoch ist es eher bedingt und beschränkt sich darauf, wie es der Hauptfigur emotionale Narben zufügt. Diejenigen, die diese Art von Filmen lieben, werden die blutigen Szenen mit Freude verschlingen, unabhängig davon, wie lange die Action dauert. Diejenigen, die in Bezug auf Actionsequenzen etwas lauwarm sind, könnten sich jedoch nach einer Weile in Zonen auflösen, da ein Großteil der Bildschirmzeit von Szenen mit intensiver und extremer Action eingenommen wird.
Die Partituren sind fachmännisch und absichtlich im gesamten Film platziert, und die üblichen Action-Cues fehlen, wenn die Actionszenen einsetzen. Stattdessen ist die Partitur langsamer und tiefgründiger und führt zu etwas mehr als der Körperlichkeit der Szenen. Die Optik von „Rurouni Kenshin: The Beginning“ unterscheidet sich grundlegend von den vorherigen Filmen. Die Aufnahmen haben ein körniges Aussehen und eine weniger lebendige Farbkorrektur, was eine hervorragende Verwendung der Filmsprache darstellt, um einen deutlichen Kontrast zu den anderen Filmen der Serie darzustellen.
Im Mittelpunkt dieses wunderschönen Meisterwerks steht die Liebesgeschichte zwischen Kenshin und Tomoe, die die Seele des gesamten Franchise ausmacht. Kasumi Arimura stiehlt die Szene mit ihren meisterhaften Darbietungen als Tomoe mit den verschiedenen Transformationen, die sie durchmacht, insbesondere wie sie es schafft, die scheinbar unzerbrechliche, emotionslose Fassade von Kenshin zu durchbrechen. Ihr Charakter ist eine sehr wichtige Kraft, um die Erzählung voranzutreiben.
Obwohl sich die Handlung langsam bewegt, ist sie sehr faszinierend und braucht Zeit, um die Handlungslöcher zu füllen, die die vorherigen Filme hinterlassen haben. Es gibt einen Hintergrundeinblick darüber, wie Japan im 17. Jahrhundert aussah, und stellt sicher, dass die Geschichte, die Bühnenbilder und die Kostüme für diese Zeit korrekt waren. Der Titel befasst sich auch mit der faszinierenden alten Geschichte Japans und seiner prestigeträchtigen Samurai-Tradition und gibt auf seinem Weg eine entscheidende Geschichtsstunde.
Dieser Film hat viele Rückblenden, die helfen, mehr Licht ins Dunkel zu bringen und die Geschichte voranzutreiben, aber bis zu einem gewissen Grad verrät diese Art viel und untergräbt die Neugier und Spannung. Wenn die Rückblenden weniger gewesen wären, wären sie mysteriöser und aufregender gewesen.
„Rurouni Kenshin The Beginning“ ist ein großartiger Film, mit dem Fans der gefeierten Serie Zeit verbringen können. Abgesehen davon, dass er tiefer in den Charakter von Himura eintaucht und dem Publikum hilft zu verstehen, wie dieser Mann entstanden ist und warum er so ist, wie er jetzt ist. Im Allgemeinen ist es ein gut aufgenommenes Kunstwerk, äußerst unterhaltsam, das die Live-Action-Serie des berühmtesten Animes auf die beeindruckendste und wirklich passende Weise abschließt und das Publikum zufrieden stellt. Für Neulinge ist es jedoch keine sehr schlaue Cinephile-Idee, mit dieser Folge zu beginnen, da diese neueste im Gegensatz zu ihren Vorgängern nicht gut als Standalone funktioniert.