Durch Hrvoje Milakovic /14. Oktober 202114. Oktober 2021 Viele Features basieren auf einem Roman, einem Theaterstück, einem Gedicht, einem Comicbuch, aber selten landet man bei einem Titel, der von einem Lied beeinflusst ist. „Hard Luck Love Song“ ist diese Nummer, die von einem 2006er Hit „Just Like Old Times“ des Country-Sängers Todd Snider inspiriert wurde. Genau wie Songs in diesem Genre ist das Feature einfach, direkt und ehrlich.
Der Titel wird von dem in Austin aufgewachsenen Autor und Regisseur Justin Corsbie inszeniert, der mehr Material hinzufügen musste, um den Kern der Geschichte zu erweitern, wenn man bedenkt, dass die Melodie nur vier Minuten lang ist. „Hard Luck Love Song“ spielt Michael Dorman, Sophia Bush, Rapper RZA, Dermot Mulroney, Eric Roberts und Brian Sacca und erzählt die Geschichte eines wandernden Troubadours, der schwer mit Sucht, Glücksspiel und romantischen Leiden beladen ist.
„Hard Luck Love Song“ ist von der Eröffnungsszene bis zum Abspann sehr fesselnd, was hauptsächlich auf Michael Dormans Auftritt zurückzuführen ist. Dieser in Neuseeland geborene Adonis, der vor allem durch „For All Mankind“ bekannt ist, nimmt einen beeindruckenden amerikanischen Akzent an und verkörpert den charismatischen, gutaussehenden, gitarrespielenden Bad Boy Jesse im Film hervorragend.
Zu Beginn des Films etabliert sich Jesse als dieser rebellische Bonafide-Typ während einer umständlichen Bestellsitzung, bei der er die Kellnerin bittet, den Hühnersalat zu halten, eine Anspielung auf den Filmklassiker „Five Easy Pieces“, der den Server verwirrt zurücklässt. Wo immer er hingeht, setzt er viele Gedankenspiele ein, um leichtgläubige Opfer von ihrem Geld zu befreien. Trotz der hervorragenden Schüchternheit und des äußeren Verhaltens, das Jesse an den Tag legt, ist er tief im Inneren ein gebrochener Mann.
Er ist ein gescheiterter Künstler, der zwischen dem Leben in billigen Motels und dem Ertränken seiner Sorgen in Alkohol hin- und herpendelt. Einige der Lieder, die er auf der Leinwand singt, die übrigens eine Nummer zu viel waren und irgendwie ständig den Fluss der Erzählung störten, sind ein klares Porträt eines untröstlichen Individuums, das sich scheinbar verirrt hat.
Der Film verbringt seine ersten paar Minuten damit, die verschiedenen Arten zu zeigen, auf die Jesse Geld von verschiedenen Leuten, Bekannten und Fremden erschwindelt. Von Anfang an ist sich das Publikum fast sicher, dass seine Taten früher oder später irgendwie und irgendwann zurückkommen werden, um ihn zu verfolgen.
Obwohl er wie ein Betrunkener und ein kleiner Dieb aussieht, wird Jesse als Mann mit einem Herz aus Gold dargestellt. Als er mit Gips an der Hand in einer neuen Stadt ankommt, findet er einen 100-Dollar-Schein. Nachdem er sich einige Zigaretten und guten Alkohol gegönnt und gegönnt hat, gibt er einem Obdachlosen eine angemessene Menge. Dabei umarmt er ihn sogar.
Jessies Herzbeschwerden sind dem zu verdanken, der entkommen ist. Eine Frau namens Carla, eine Rolle von Sophia Bush, die jetzt als Escort Girl arbeitet. Die ehemaligen Lovebirds beendeten die Dinge nicht großartig; Trotzdem beschließt Jesse, sie anzurufen, in der Hoffnung, ihren zischenden Funken wiederzubeleben. Carla folgt Jesses Ruf, und bald wird sie wieder in sein Netz aus Manipulation, Lügen und Drogen verwickelt, ein Beweis dafür, dass Jessies Intrigen weit über Geld hinausgehen.
Diesmal merkt Carla es jedoch früh genug, und als die beiden in einen hitzigen Streit geraten, erfährt man, dass beide in der Vergangenheit Entscheidungen und Entscheidungen getroffen haben, auf die sie nicht stolz sind. Carla fand jedoch einen Weg, damit zu leben, während Jesse zu einer endlosen Selbstzerstörung führte. Der hitzige Austausch zwischen den beiden ist fesselnd und roh und lenkt den Film in die Richtung, die verspricht, mit einem hohen Ton zu enden.
Irgendwann rast „Hard Luck Love Song“ unbeholfen in ein anderes Genre, während die exzellente Charakterarbeit beiseite geschoben wird, die die Geschichte über Wasser hält. Der Film führt zu einer gewalttätigen Konfrontation und zeigt absurde und prätentiöse Gewalt, die überhaupt keinen Sinn ergibt. Corsbie und sein Co-Autor Craig Ugoretz schaffen es nicht, diese Geschichte mit der realistischen Note der Troubadour-Routine, dem verbalen Beziehungssparring und der Erforschung der Sucht zusammenzubringen. Die letzte Hälfte des Films ist zweifellos vorbei und macht nicht viel Sinn.
Wenn eine Eigenschaft zu einer Konstante wird, entwickelt sie sich zu einer Gewohnheit, bei der man nicht anders kann. Man tut einfach das, was man am besten kann, ohne sich zu stellen, um nachzudenken und die Folgen abzuschätzen. Wie zu erwarten, hetzt Jesse den Falschen, einen Schläger namens Rollo, der von Rom-Com-Star Dermot Mulroney verkörpert wird, der deutlich macht, dass er es nicht mag, betrogen zu werden, und wenn Jesse versucht, mit ihm zu spielen, Er wird tot und begraben enden, wo ihn niemand jemals finden würde.
Auf der anderen Seite hat Carla einen Zuhälter, gespielt von Rapper Slash-Schauspieler RZA, der auftaucht, um sein Eigentum einzusammeln. All diese Verstrickungen mit gefährlichen Personen, gepaart mit dem Schmerz ihrer Vergangenheit, der im Schatten lauert, drohen den Exen den zweiten Liebesversuch zu ruinieren.
Dieses Feature fühlt sich authentisch in die Juke-Joint-Überlieferung eingetaucht und in einigen Fällen verströmt es eher die Stimmung eines erweiterten Musikvideos als eines vollwertigen Films. Corsbie lässt die Partitur den Großteil des emotionalen Geschichtenerzählens übernehmen. Gleichzeitig zoomt die Kinematografie auf die zerstörerische Art des Protagonisten, der durch sein ständiges Schnaufen Rauchringe ausstößt, während er ständig Whiskeyflaschen übereinander ertränkt.
Der Reiz eines großartigen Songs liegt in den winzigen Details und dem allgemeinen Gefühl, das die Melodie erzeugt. Um diesem Aspekt treu zu bleiben, nähert sich Corsbie den Noten aus der Perspektive eines ersten Spielers. Jeder Rahmen wird in traurigem, gesättigtem Blau und kaltem Neongrün geliefert und verwendet Straßenlaternen und Buntglas-Swag-Lampen, um den filmischen Tiefenschatten zu verstärken. Obwohl der Film nichts besonders Neues oder Überraschendes hat, wird dem Film viel Liebe und Aufmerksamkeit geschenkt, was die Authentizität des Titels verstärkt.
Als Hauptfigur gibt Dorman eine preiswürdige Darbietung ab, die das Publikum trotz seiner schlechten Angewohnheiten einfach mögen muss. Auf der anderen Seite ist Carla nicht so entwickelt, obwohl sie als jemand Besonderes bezeichnet wird, ein entscheidender Aspekt, der nie über ihre ständige Unterstützung für ihren verschwendeten Freund Jesse hinaus erforscht wird. Dennoch haben beide Hauptdarsteller eine großartige Chemie, und das Publikum kann nicht anders, als mit seiner Suche nach Glück mitzufiebern.
„Hard Luck Love Song“ mag voller Klischees sein und die musikalischen Veränderungen sind etwas vorhersehbar, aber genau das lieben Country-Fans, also funktioniert es offensichtlich für sie. Egal, ob Sie ein Fan des Musikgenres sind oder nicht, dieser Film ist es wert, gesehen zu werden, nur um die Bemühungen des Regisseurs zu würdigen und natürlich einige großartige Melodien zu genießen.