50 besten koreanischen Filme aller Zeiten

Inzwischen haben Sie wahrscheinlich schon alles über den großen Triumph des südkoreanischen Films Parasite unter der Regie von Bong Joon Ho gehört; gewann einen Oscar in den Kategorien bester Film, bester ausländischer Film, bestes Drehbuch und beste Regie. Echte Filmfans wissen längst, wie stark das koreanische Kino ist, und wir vermuten, dass das Interesse an ähnlichen Titeln stark steigen könnte. Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, Ihnen diese Liste der besten koreanischen Filme aller Zeiten zu erstellen, also schauen Sie sie sich unten an.

Wenn es um die Qualität des Films geht, kann es heute kaum noch jemand mit Südkoreanern aufnehmen. Aber das war nicht immer so. Erst mit dem Erscheinen von Regisseuren wie Chan wook-Park, Kim-ki Duk, Kim Jee-woon und Bong Joon-ho begann das südkoreanische Kino tatsächlich zu florieren.

Südkoreanische Regisseure nehmen Kulttitel wie Oldboy, Memories of Murder und A Tale Of Two Sisters unter Vertrag, aber es gibt auch eine Reihe anderer, etwas weniger bekannter Titel, die Ihnen gefallen könnten. Wir haben eine Reihe von humorvollen Dramen, romantischen Geschichten, unvorhersehbaren Krimis, aber auch herausgegriffen Horror-Filme das könnte ähnliche Emotionen hervorrufen wie der große Parasit.

Die besten koreanischen Filme aller Zeiten

Für diejenigen, die es nicht wissen, die neue südkoreanische Filmwelle wurde 1998 mit dem Erscheinen einiger fantastischer Titel unter der Regie der oben genannten Künstler geschaffen. Ihre Werke haben dann selbst die kühnsten Erwartungen derart zunichte gemacht, dass der Welt nichts anderes übrig blieb, als einfach den Hut zu ziehen und Südkorea als neue Filmmacht zu akzeptieren.

Nach dem bizarr großen Erfolg einiger führender Projekte dieser neuen Welle begannen sich Menschen aus der ganzen Welt für den südkoreanischen Film zu interessieren. Die überwiegende Mehrheit der echten Filmliebhaber begann sich dafür zu interessieren, was die Kinematographie dieses Landes sonst noch zu bieten hat, was natürlich die großen Filmhäuser und den Staat selbst dazu veranlasste, viel ernsthafter in die Entwicklung des heimischen Films zu investieren .

Dies hat uns auch gezwungen, eine Liste der besten koreanischen Filme zu erstellen, die Sie sehen müssen und die Sie vollständig in das koreanische Kino ziehen wird. Also sieh sie dir unten an.

Eine Geschichte zweier Schwestern

In einer psychiatrischen Klinik erinnert sich die Teenagerin Soo-mi Bae in einem Gespräch mit einem Psychiater an die Umstände, die zu ihrem Krankenhausaufenthalt geführt haben. Nach dem Tod ihrer Mutter kehrte Soo-mi zu ihrer jüngeren Schwester Soo-Yeon und ihrem Vater Moo-Hyeon in das Haus ihrer Eltern zurück. Beide Schwestern mochten die neue Frau ihres Vaters und ihre Stiefmutter Eun-Joo Heo, die sie Mama nennen mussten, nicht. Als Soo-Yeon die Narben an ihren Händen entdeckte, kam Soo-mi zu dem Schluss, dass ihre Stiefmutter ihre Schwester missbrauchte. Alles wurde noch komplizierter, als sie beide in der Nacht von beängstigenden Geräuschen erschreckt wurden, wenn sie unwirkliche Gestalten sahen und als etwas anfing, in ihre Betten zu kriechen. Soo-mi kam dann zu dem Schluss, dass ihre Stiefmutter dafür verantwortlich war und dass sie ein dunkles Geheimnis verbarg.

Das preisgekrönte Horrordrama, das frei auf einem zuvor auf drei Bildschirmen erschienenen südkoreanischen Märchen basiert, ist eine äußerst vielschichtige Errungenschaft, ein faszinierendes Familiendrama, das sich auf eine kleine Anzahl von Charakteren, ihre Charaktere und Wechselbeziehungen konzentriert. Das Ganze zeichnet sich durch ästhetisierte Fotografie mit dem Einsatz ungewöhnlicher und unerwarteter Blickwinkel aus, extrem suggestiv beängstigende Atmosphäre, begrenzte und klaustrophobische Innenräume, in denen sich Ereignisse abspielen, gekonnte Aufwertung der Dramatik mit brillant eingesetzten Elementen des Grauens. gekonntes Spiel mit den Erwartungen des Publikums und eine sehr fröhliche schauspielerische Interpretation.

Durst

Ein Horror-Thriller, der teilweise auf Emil Zolas Roman Thérese Raquin basiert

Sang-Hyun ist ein diensthabender Priester in einem örtlichen Krankenhaus. Er reist nach Afrika, um zu testen, ob er ein Heilmittel für die durch das Emmanuel-Virus verursachte Krankheit gefunden hat. Aber er wurde bald infiziert und starb. Er wird bald als Vampir in diese Welt zurückkehren. Als er nach Hause zurückkehrt, wird er zum Helden und die Leute glauben, dass er Wunder vollbringt. Dann beginnt er eine Liebesaffäre mit der Frau seines alten Freundes. Sie will ihren Mann töten und Sang-Hyun in ihre Intrigen verwickeln …

Verbrennung

Der Film Burning basiert auf einer Kurzgeschichte von Haruki Murakami.

Jong-Su ist ein etwa zwanzigjähriger Lieferbote, der Haemi bei der Arbeit trifft, ein Mädchen, das er als Kind kannte, an das er aber seit Jahren nicht mehr gedacht hatte. Dieses schöne Mädchen erinnert ihn daran, dass er ihre körperliche Erscheinung grausam behandelt hat (woran sich Jongsu überhaupt nicht erinnert), und verführt den Lieferboten, wodurch ihre abrupte Beziehung beginnt. Bald jedoch bittet Hae-mi Jong-us um einen Gefallen: Während sie auf einer Reise nach Afrika ist, soll er auf ihre Katze aufpassen. Jong-Su stimmt natürlich zu, obwohl er beginnt, an ihren Gefühlen für ihn zu zweifeln, besonders nachdem Hae-mi von der Reise mit Ben – einem mysteriösen jungen Mann und seinem neuen (reichen) Freund – zurückgekehrt ist.

Hoffen

Hoffen, auch als Wunsch bekannt , ist ein südkoreanischer Film aus dem Jahr 2013 unter der Regie von Lee Joon-Ik mit Sol Kyung-gu, Uhm Ji-won und Lee Re. Er wurde bei den 34. Blue Dragon Film Awards als bester Film ausgezeichnet.

Der Film basiert auf einer wahren Begebenheit , der berüchtigte Cho Doo-Soon-Fall im Jahr 2008, in dem ein 8-jähriges Mädchen, in der koreanischen Presse Na-young genannt, von einem betrunkenen 57-jährigen Mann auf einer öffentlichen Toilette vergewaltigt und geschlagen wurde. Das Gericht verurteilte den Mann zu nur 12 Jahren Gefängnis, was aufgrund der Brutalität des Verbrechens und der körperlichen und sexuellen Gewaltgeschichte des Mannes im Land für Empörung sorgte.

Der Verfolger

Der Debütfilm von Regisseur Hong, The Chaser, erinnerte viele an den erfolgreichsten koreanischen Thriller „Memories of Murder“, Bongs Meisterwerk. Das Debüt On Hong-jin Heritage hat zwar einige Ähnlichkeiten, aber es ist ein selbstbewusster, origineller, bewegender und großartiger koreanischer Film, der allen zeitgenössischen Hollywood-Filmen mit ähnlichen Themen überlegen ist.

Der frühere Polizist Eom Joong-ho (Kim Yoon-Seok) ist jetzt Zuhälter. Joong-Ho gerät in große finanzielle Schwierigkeiten, nachdem zwei seiner Prostituierten verschwunden sind. Unter denen, die ihm zur Verfügung stehen, ist die schöne Kim Mi-jin (Seo Yeong-he), die Mutter des Mädchens Eun-Ji (Kim Yoo-Jeong). Erst nachdem er Mi-Jin zu einem Kunden geschickt hat, erkennt der Zuhälter, dass dieser Kunde für das Verschwinden seiner Freundin verantwortlich sein könnte. Die unglückliche Mi-Jin findet sich bald im Keller eines brutalen Serienmörders wieder ...

Das Meer

Die Bedeutung des Titels, Il Mare, bedeutet auf Italienisch „Das Meer“, und in diesem erstaunlichen koreanischen Film ist es der Name des Hauses am Meer, das den Schauplatz der Geschichte darstellt. Die beiden Protagonisten leben dort beide zeitlich zwei Jahre auseinander, können sich aber über einen mysteriösen Briefkasten verständigen.

Chilsu und Mansu

Chilsu and Mansu ist das Regiedebüt von Park Kwang-Su, der später nicht nur selbst ein versierter Regisseur, sondern auch ein einflussreiches Vorbild für eine neue Generation sozialbewusster Filmemacher werden sollte. Der Film markiert auch einen der denkwürdigsten Auftritte zweier berühmter Schauspielerveteranen, Ahn Sung-ki und Park Joong-hoon.

Die unkomplizierte und überzeugende Kameradschaft der beiden Männer auf der Leinwand lässt darauf schließen, dass sie in der Erfolgskomödie „Two Cops“ (1993) und im Action-/Kunstfilm „Nowhere to Hide“ (1999) wieder zusammen besetzt wurden. Sogar Bae Jong-ok, die Chil-Su’s Freundin spielt, prägt weiterhin das zeitgenössische Kino und übernimmt eine gefeierte Rolle in dem preisgekrönten Jealousy Is My Middle Name (2003).

Die Handlung folgt einem Maler, der seinen Job kündigt und bei einem alten Bekannten Arbeit und Bleibe sucht.

Neue Welt

New World stammt vom Regisseur Park Hun-Jeong (The Tiger: An Old Hunter’s Tale, Night in Paradise) und spielt Lee Jung-Jae, Choi Min-Sik, Hwang Jung-min, Park Sung-Woong, Song Ji-Hyo.

Der verdeckte Ermittler Ja-sung (Jung-Jae Lee) infiltriert das größte Verbrechersyndikat in Korea und verbringt acht Jahre damit, in den Rängen aufzusteigen. Als der Leiter der Organisation getötet wird, wird Ja-sung zwischen seinen Loyalitäten hin- und hergerissen.

Extremer Job

Vom Regisseur Lee Byeong-heon kommt ein koreanischer Film Extreme Job. Darin sind Ryu Seung-ryong, Lee Ha-nee, Jin Sun-kyu, Lee Dong-hwi, Gong Myoung, Shin Ha-kyun, Oh Jung-se, Kim Eui-sung, Song Young-gyu, Heo Joon-seok, Kim Ji-young, Kim Jong-soo, Yang Hyun-min, Lee Joong-ok, Kim Kang-hyun, Tae Won-seok, Jang Ji-woong, Jang Jin-hee, Shin Shin-ae, Na Chul, Ji Chan , Jung Won-chang und Yoo Je-yoon.

Ein Drogendezernat versucht, eine kriminelle Organisation zu Fall zu bringen, und sie müssen verdeckt ermitteln, also beginnen sie in einem Hühnchenrestaurant zu arbeiten, das für sein köstliches Hähnchen berühmt wird. Aufgrund der unerwarteten Popularität geraten die Detektive in eine Situation, mit der sie nie gerechnet hätten.

Die dunkle Gestalt des Verbrechens

Dark Figure of Crime ist ein südkoreanisches Krimidrama aus dem Jahr 2018 unter der Regie von Kim Tae-kyun. Die Stars des Films sind Kim Yoon-seok und Ju Ji-hoon. Es wurde am 3. Oktober 2018 veröffentlicht. Dark Figure of Crime wurde lose von der 869. Folge von Unanswered inspiriert, einem südkoreanischen Ermittlungsfernsehprogramm, das eine wahre Geschichte erzählt, die in Busan passiert ist, wo Morde nie gemeldet und Leichen nie gefunden wurden , und Untersuchungen fanden nie statt.

Ein Serienmörder wird bei seinem siebten Mord gefasst. Ein Cop versucht, die ersten sechs Fälle mit Hilfe des Killers zu lösen, ahnt jedoch, dass er Hintergedanken hat. Basierend auf einer wahren Geschichte.

Die Magd

In den 1930er Jahren war Südkorea unter japanischer Besatzung. Auf dem prächtigen Anwesen lebt die japanische Erbin mit einem dominanten Onkel. Sobald sie ein neues Dienstmädchen eingestellt haben, werden sie in eine erstaunliche Mischung aus Ereignissen verwickelt. Das Dienstmädchen hat tatsächlich einen bösen Plan. Sie beschloss, die Erbin mit ihrem Partner zu verführen, sie auszurauben und in einer Nervenheilanstalt einzusperren. Doch als sie sich verlieben, gehen alle Pläne schief.

Der Bogen

The Bow ist ein Film aus dem Jahr 2005, der von Kim Ki-duk geschrieben und inszeniert wurde. Es wurde in der Sektion Un Certain Regard bei den Filmfestspielen von Cannes 2005 gezeigt.

The Bow konzentriert sich hauptsächlich auf einen 60-jährigen Mann und ein 16-jähriges Mädchen, die fast abgeschieden auf einem Fischerboot leben. Es wird vereinbart, dass sie heiraten, wenn das Mädchen 17 Jahre alt wird. Wie andere Filme von Kim Ki-duk enthält der Film sehr wenig Dialoge und ist voller Symbolik.

Der Gastgeber

The Host ist ein südkoreanischer Monsterfilm aus dem Jahr 2006 unter der Regie von Bong Joon-ho mit den Stars Song Kang-ho, Byun Hee-bong, Park Hae-il, Bae Doona und Go Ah-sung. Der Film handelt von einem Monster, das die Tochter eines Mannes entführt, und seinen Versuchen, sie zu retten. Laut dem Regisseur kam seine Inspiration für diesen Film von einem lokalen Artikel über einen deformierten Fisch mit einem S-förmigen Rückgrat, der im Han-Fluss gefangen wurde.

Im Februar 2000 wurden von einem US-Militärstützpunkt in Südkorea giftige Chemikalien in den Han-Fluss freigesetzt. Sechs Jahre später taucht ein monströser Reptilienfisch aus dem Fluss auf und beginnt, die Einwohner von Seoul anzugreifen. Das Monster schnappt sich das Mädchen Hyun-seo und nimmt sie mit in den Fluss, und ihr Vater, andere Mitglieder seiner Familie und andere Bürger, die mit dem Monster in Kontakt gekommen sind, landen in Quarantäne. Gang-du erhält einen Handyanruf von seiner Tochter, die ihm mitteilt, dass sie den Monsterangriff überlebt hat und sich in der Kanalisation der Stadt befindet. Da die Behörden ihm nicht vertrauen und glauben, dass es sich um die Illusion eines von Schmerzen überwältigten Vaters handelt, fliehen Gang-du und andere Familienmitglieder aus der Quarantäne, um Hyun-seo zu retten.

Die Welt von uns

The World of Us ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2016, das von Yoon Ga-eun in ihrem abendfüllenden Regiedebüt geschrieben und inszeniert wurde. Der Film wurde am 16. Juni 2016 in Südkorea veröffentlicht.

Der Film konzentriert sich auf Sun (Choi Soo-in), ein Grundschulmädchen und gesellschaftlicher Ausgestoßener, der sich in den Sommerferien mit einer Wechselschülerin namens Jia (Seol Hye-in) anfreundet. Als das neue Semester beginnt, wird ihre neue Freundschaft auf die Probe gestellt, da Sun und Jia Mobbing und internen Problemen ausgesetzt sind. Werden sie ihre Grenzen überwinden können?

Haus des Kolibris

House of Hummingbird ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2018, das von Kim Bora geschrieben und inszeniert wurde. Der Film debütierte im Wettbewerb der New Currents-Sektion des Busan International Film Festival im Oktober 2018, wo er den NETPAC Award und den KNN Audience Award gewann. Der Film hat 59 Auszeichnungen erhalten, darunter den Grand Prix of Generation 14 plus International Jury for the Best Film bei den 69. Internationalen Filmfestspielen Berlin und den Best International Narrative Feature Award beim Tribeca Film Festival 2019.

Was auch immer sie tut, Eunhee fühlt sich wie eine Außenseiterin. Dann entpuppt sich ihr neuer Chinesischlehrer als ganz anders als alle anderen. Eine mitfühlende und akribisch erzählte Erzählung eines scheinbar normalen Sommers, der nichts unverändert lässt.

Ein bittersüßes Leben

Nach dem großartigen Drama The Story of Two Sisters drehte der preisgekrönte südkoreanische Filmemacher Kim Ji-won (The Quiet Family, Three Extremes 2, The Good, the Bad, the Weird) diesen stilisierten, visuell beeindruckenden, grotesk gewalttätigen schwarzen Humor , und überraschend emotionales Gangsterdrama.

Der junge Sun-woo (L. Byung-hun) ist ein erfolgreicher Hotelmanager, ein ruhiger und entschlossener Typ, der alle Probleme immer effektiv löst. Als Mitglied der Gangsterorganisation des rücksichtslosen Bosses Kang (K. Yeong-cheol) greift Sun-woo oft zur Gewalt. Als Kang ihm die Aufgabe einer Art Leibwächter seiner jungen Freundin Hee-soo (S. Min) anvertraut, einer begnadeten Cellistin, die Kang einen Liebhaber verdächtigt, gerät Sun-woo plötzlich in große Schwierigkeiten.

Nachdem er sich nämlich auf den ersten Blick in die attraktive Hee-soo verliebt hat, beschließt Sun-woo, Kangu zu verschweigen, dass das Mädchen wirklich einen Liebhaber hat. Getrieben von Eifersucht und Hingabe an seinen Chef schlägt er den jungen Mann, Sun-woo gerät bei einer nächtlichen Autofahrt in Konflikt mit zwei Mitgliedern des verfeindeten Gangsterclans. In derselben Nacht brachen Schläger in seine Wohnung ein, schlugen ihn und warfen ihn auf eine regnerische und schlammige Straße. Der junge Mann findet heraus, dass Kang hinter allem steckt, der keinen Konflikt mit dem gegnerischen Clan will und vermutet, dass Sun-woo der Liebhaber von Hee-soo ist.

Das Hausmädchen

The Housemaid ist ein südkoreanischer melodramatischer Erotik-Thriller aus dem Jahr 2010 unter der Regie von Im Sang-soo. Im Mittelpunkt der Geschichte steht Eun-yi, gespielt von Jeon Do-yeon, die in eine destruktive Dreiecksbeziehung verwickelt wird, während sie als Hausmädchen für eine Familie der Oberschicht arbeitet. Weitere Darsteller sind Seo Woo, Lee Jung-jae und Youn Yuh-jung. Der Film ist ein Remake des gleichnamigen Films von Kim Ki-young aus dem Jahr 1960. Bei den Filmfestspielen von Cannes 2010 konkurrierte er um die Goldene Palme.

Die Affäre eines Mannes mit dem Hausmädchen seiner Familie führt zu dunklen Konsequenzen. Eun-yi wird als Au Pair für Hae-ra (schwanger mit Zwillingen) und ihren reichen Ehemann Hoon eingestellt. Eun-yis Hauptaufgabe besteht darin, auf die kleine Tochter des Paares, Nami, aufzupassen. Eun-yi ist bestrebt, sich mit Nami zu verbinden, die sich allmählich für sie erwärmt.

Hoon beginnt heimlich mit Eun-yi zu flirten, lockt sie mit Weingläsern und seinem Klavierspiel, und sie beginnen schließlich eine sexuelle Beziehung. Trotz der Affäre ist Eun-yi immer noch warmherzig und freundlich zu Hoons ahnungsloser Frau Hae-ra. Sie drückt sogar Begeisterung und Freude über den Fortschritt von Hae-ras Schwangerschaft aus.

Verstreute Nacht

Im Sang-soo führt Regie bei Scattered Night, und die Stars des Films sind Jeon Do-yeon, Lee Jung-jae, Seo Woo, Youn Yuh-jung, Park Ji-young, Ahn Seo-hyun, Hwang Jeong-min, Moon So- ri, Chae Tae-back, Jeon Sin-hwan, Noh Sang-min, Jang Soon-kyu, Cho Yong-jae und Lim Hyun-kyung.

Sumin und Jinho leben als Geschwister zusammen. Ihre Eltern erklären ihnen, dass sie sich bald scheiden lassen. Sie sagen, dass noch nicht entschieden ist, wie die vier Familienmitglieder getrennt leben, und bitten sie, noch etwa 2 Wochen zu warten. Sumin verbringt jeden Tag damit, sich Gedanken darüber zu machen, bei welchen Eltern sie leben wird und ob sie getrennt von Jinho leben wird. Eines Tages machen ihre Eltern ihr einen Vorschlag.

Ich habe den Teufel gesehen

Jank Kyung Chul ist ein gefährlicher Psychopath, der für Menschenfleisch tötet. Die Opfer reichen von jungen Frauen bis hin zu Kindern. Die Polizei fahndet schon lange nach ihm. Bald wird er die Tochter eines pensionierten Polizisten töten. Ihr Verlobter ist ein Polizeiagent, der alles tun wird, um den Mörder zu finden. Er beschließt, eine heftige Rache für den unmenschlichen Mörder vorzubereiten, auch wenn er ein Monster wie er wurde.

Oase

Oasis ist ein südkoreanischer Film aus dem Jahr 2002 unter der Regie von Lee Chang-dong. Die Handlung des Films erzählt von der schwierigen Romanze zwischen einem leicht geistig behinderten Mann, der gerade nach einem ​2^eins⁄_zwei-jährige Haftstrafe wegen fahrlässiger Tötung und einer Frau mit schwerer Zerebralparese. In diesen Rollen spielt das Paar aus Lee Chang-dongs vorherigem Film Pfefferminzbonbons : Sol Kyung-gu und Moon So-ri. Der Film zeigt auch, wie die beiden Hauptfiguren von ihren Familien behandelt und von den Menschen um sie herum wahrgenommen werden.

Oasis ist eine Liebesgeschichte zweier junger Menschen, die von Familien verlassen wurden. Ein junger Mann, der aus dem Gefängnis entlassen wurde, besucht die Witwe des Mannes, den er betrunken am Steuer getötet hat. Dort trifft er auf ihre Tochter, die mit Zerebralparese an den Rollstuhl gefesselt ist. Werden diese beiden verlorenen Menschen einen Weg finden, ihre Beziehung zum Laufen zu bringen?

Erinnerungen an Mord

Oktober 1986 In einer kleinen Stadt unweit von Seoul wird die Leiche eines jungen Mädchens gefunden. Die Ermittlungen werden vom örtlichen Polizeidetektiv Park Doo-man (S. Kang-ho) übernommen, der entschlossen ist, den Fall schnell aufzuklären. Aber die Dinge werden kompliziert, als bald eine weitere ermordete Frau gefunden wird, was die Polizei zu dem Schluss führt, dass die Verbrechen miteinander verbunden sind und dass die rot gekleideten Opfer im Regen getötet wurden.

Park Doo-man glaubt, dass ein Unbeteiligter der Täter war, und verprügelt ihn, merkt aber, dass sein Kollege aus der Hauptstadt Seu Tae-yoon (K. Sang-kyung) gekommen ist, um ihm bei den Ermittlungen zu helfen. Und während Park ein unverbesserlich unhöflicher Mann ist, versucht Sao, den Mörder mit verschiedenen Methoden zu finden. Ihr erster Häftling ist jedoch nicht der Gesuchte.

Okis Film

In einer mehrteiligen Erzählung, die in vier Kapitel unterteilt ist, entwirft Hong eine neue Art von Dreiecksbeziehung. Oki ist eine junge und schöne Studentin mit Hauptfach Filmproduktion und hin- und hergerissen zwischen den Zuneigungen zweier Männer: eines älteren Filmprofessors und eines ehemaligen Studenten/angehenden Filmemachers. Während die Geschichte des Films Perspektiven und Zeitachsen verändert, zeigt Hong jede Beziehung mit den authentisch unangenehmen Rhythmen des wirklichen Lebens.

Mein freches Mädel

My Sassy Girl ist eine südkoreanische Liebeskomödie aus dem Jahr 2001 unter der Regie von Kwak Jae-yong mit Jun Ji-hyun und Cha Tae-hyun in den Hauptrollen. Der Film basiert auf einer wahren Geschichte, die in einer Reihe von Blogbeiträgen von Kim Ho-sik erzählt und später in einen fiktiven Roman umgewandelt wurde.

Ein dweeby, sanftmütiger Mann kommt einer betrunkenen jungen Frau auf einem U-Bahnsteig zu Hilfe. Er ahnt nicht, wie viel Ärger ihm bevorsteht.

Kein Bedauern

No Regret ist ein südkoreanischer Film aus dem Jahr 2006 und das Regiedebüt von Leesong Hee-il, basierend auf seinem früheren Kurzfilm Good Romance. No Regret gilt auch als der erste „echte“ koreanische Spielfilm über Schwule und ist auch der erste südkoreanische Spielfilm, bei dem ein offen schwuler koreanischer Filmemacher Regie führte.

Sumin ist ein Waisenkind, das versucht, die Arbeit in einer Fabrik mit einem Studium an einer Kunsthochschule und einem Nebenjob unter einen Hut zu bringen. Eines Nachts macht ihm ein reicher junger Geschäftsmann bei einem seiner Fahrerjobs einen Vorschuss.

Drohen

Unter der Regie von Lee Isaac Chung ist Minari eine zarte und mitreißende Geschichte darüber, was uns verwurzelt. Es folgt einer koreanisch-amerikanischen Familie, die auf der Suche nach ihrem eigenen amerikanischen Traum auf eine Farm in Arkansas zieht. Das Zuhause der Familie verändert sich komplett mit der Ankunft ihrer schlauen, unflätigen, aber unglaublich liebevollen Großmutter. Inmitten der Instabilität und Herausforderungen dieses neuen Lebens in den rauen Ozarks zeigt Minari die unbestreitbare Widerstandsfähigkeit der Familie und was ein Zuhause wirklich ausmacht.

Der Weg nach Hause

The Way Home ist ein Film aus dem Jahr 2002, der von Lee Jeong-hyang geschrieben und inszeniert wurde. Es erzählt die herzerwärmende Geschichte einer Großmutter und ihres in der Stadt geborenen Enkels, der zu ihr in ein ländliches Dorf zieht. Der Film, der die jüngere Generation an die bedingungslose Liebe und Fürsorge erinnert, die ältere Menschen selbstlos geben, gewann in Südkorea den Oscar für den besten Film und das beste Drehbuch. Es war 2002 der zweithöchste einheimische Film in Südkorea.

Die Geschichte beginnt an einem schönen Sommermorgen, als San-woo und seine Mutter in einen Bus aufs Land steigen. Schnell wird klar, dass die biederen Landpassagiere den siebenjährigen Großstadtjungen nerven. Seine Mutter nimmt ihn mit zu seiner 78-jährigen stummen, aber nicht tauben Großmutter, während sie sich nach einem neuen Job umsieht, nachdem ein Unternehmen in Seoul gescheitert ist.

Obaltan

Obaltan ist ein südkoreanischer Tragödienfilm aus dem Jahr 1960 unter der Regie von Yu Hyun-mok. Die Handlung basiert auf der gleichnamigen Novelle von Yi Beomseon. Er wurde oft als der beste koreanische Film aller Zeiten bezeichnet.

Zwei Brüder – Chul-ho, ein Buchhalter mit Zahnschmerzen und schwangerer Frau, und Yong-ho, ein arbeitsloser Ex-Soldat, der im Kampf verwundet wurde – meistern das Leben im Nachkriegskorea.

Der Tag, an dem er ankommt

The Day He Arrives ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2011, das von Hong Sang-soo geschrieben und inszeniert wurde. Der Film ist in schwarz-weiß. Es wurde am 19. Mai 2011 in der Sektion Un Certain Regard der 64. Filmfestspiele von Cannes uraufgeführt. Es hat 45.223 Zulassungen bei seiner Veröffentlichung im Inland erhalten.

Sang-Joon ist Professorin im Fachbereich Film an einer Universität der Provinz. Er fährt nach Seoul, um seinen Vorgesetzten Young-Ho zu treffen, der als Filmkritiker arbeitet. Sang-Joon bleibt drei Tage in einem nördlichen Dorf in Seoul.

Ermordung

Assassination ist ein südkoreanischer Spionage-Actionfilm aus dem Jahr 2015, der von Choi Dong-hoon mitgeschrieben und inszeniert wurde.

Im von Japan besetzten Korea erhalten drei Freiheitskämpfer den Auftrag, einen völkermörderischen Militärführer und seinen besten Kollaborateur zu ermorden. Aber der Plan geht völlig schief inmitten von Doppelkreuzungen, Gegenattentaten und einer schockierenden Enthüllung über die Vergangenheit eines der Attentäter.

Die Gesetzlosen

The Outlaws ist ein südkoreanischer Action-Krimi aus dem Jahr 2017 unter der Regie von Kang Yoon-sung. Die Stars des Films sind Ma Dong-seok und Yoon Kye-sang.

In Chinatown werden Recht und Ordnung auf den Kopf gestellt, als ein Trio wilder chinesischer Gangster eintrifft, Zivilisten terrorisiert und Territorien an sich reißt. Die belagerten lokalen Gangster tun sich mit der Polizei zusammen, angeführt von der knallharten Kanone Ma Seok-do, um sie zu Fall zu bringen. Basierend auf einer wahren Geschichte.

Gemaltes Feuer

Chi-hwa-seon oder Chwi-hwa-seon (auch bekannt als Painted Fire, Strokes of Fire oder Drunk on Women and Poetry) ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2002 unter der Regie von Im Kwon-taek über Jang Seung-eop (allgemein bekannt bekannt unter seinem Pseudonym Owon), einem koreanischen Maler des 19. Jahrhunderts, der die Richtung der koreanischen Kunst veränderte.

Es beginnt damit, dass der koreanische Künstler einem japanischen Kunstliebhaber gegenüber misstrauisch ist, der seine Arbeit schätzt. Die Geschichte geht dann zurück in die frühen Jahre seines Mannes. Angefangen als Vagabund mit zeichnerischem Talent, hat er ein Talent, die Kunst anderer zu imitieren, wird aber gedrängt, weiterzumachen und einen eigenen Stil zu entwickeln. Dieser Prozess ist schmerzhaft und er benimmt sich oft sehr schlecht, betrinkt sich und ist feindselig gegenüber denen, die sich um ihn kümmern und versuchen, ihm zu helfen.

Poesie

Poetry ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2010, das von Lee Chang-dong geschrieben und inszeniert wurde. Es erzählt die Geschichte einer Vorstadtfrau in den Sechzigern, die beginnt, sich für Poesie zu interessieren, während sie mit der Alzheimer-Krankheit und ihrem verantwortungslosen Enkel zu kämpfen hat.

Yoon Jeong-hee spielt die Hauptrolle, was ihre erste Rolle in einem Film seit 1994 war. Poesie wurde für den Hauptwettbewerb bei den Filmfestspielen von Cannes 2010 ausgewählt, wo sie den Preis für das beste Drehbuch gewann. Zu den weiteren Auszeichnungen zählen die Grand Bell Awards für den besten Film und die beste Hauptdarstellerin, die Blue Dragon Film Awards für die beste Hauptdarstellerin, der Los Angeles Film Critics Association Award für die beste Hauptdarstellerin und der Asia Pacific Screen Award für Leistungen in der Regie und die beste Leistung einer Schauspielerin.

Pass auf meine Katze auf

Take Care of My Cat ist ein südkoreanischer Coming-of-Age-Film aus dem Jahr 2001, das Spielfilmdebüt von Regisseur Jeong Jae-eun. Es zeichnet das Leben einer Gruppe von Freunden – fünf jungen Frauen – ein Jahr nach ihrem Abitur nach und zeigt die herzzerreißenden Veränderungen und inspirierenden Schwierigkeiten, mit denen sie sowohl in ihren Freundschaften als auch in der Arbeitswelt im Kontext der Globalisierung konfrontiert sind.

Die modische Hye-joo konzentriert sich auf ihre Karriere bei einem Maklerhaus. Sie verdient ihren Lebensunterhalt anständig, aber ihre Kollegen sehen auf sie herab. Tae-hee hat es satt, unter der Fuchtel ihres herrschsüchtigen Vaters zu leben. Sie verbringt ihre Zeit mit ehrenamtlicher Arbeit für einen Dichter mit Zerebralparese. Die mürrische Ji-young lebt mit ihren Großeltern in Armut und kämpft darum, Arbeit zu finden. Die Mädchen, enge Freundinnen in der High School, driften auseinander, als ihr Erwachsenenleben Gestalt annimmt.

Rette den grünen Planeten!

Rette den grünen Planeten! ist eine südkoreanische Science-Fiction-Komödie, die von Jang Joon-hwan geschrieben und inszeniert wurde und am 4. April 2003 veröffentlicht wurde. Die grundlegende Geschichte beginnt, als die Hauptfigur Lee Byeong-gu einen anderen Mann entführt, überzeugt, dass letzterer ein Außerirdischer ist.

Ein junger Mann glaubt, dass die Führer seines Landes tatsächlich giftige Reptilien-Aliens sind, die heruntergesandt wurden, um eine Übernahme seiner geliebten Erde zu starten. Also beschließt er, sie zu entführen und in seinem Keller, der gleichzeitig als Filmstudio und Folterkammer dient, vor laufender Kamera die Wahrheit ans Licht zu bringen.

Mutter

Ein weiterer Film auf dieser Liste, der vom Genie Bong Joon-ho signiert wurde. Die Geschichte des Films Mutter, d.h. Madeo ist ganz einfach. Hier folgen wir einer Witwe, die mit allen Mitteln versucht zu beweisen, dass ihr geistesgestörter Sohn das Mädchen, für das er eine lebenslange Haftstrafe verbüßt, nicht getötet hat.

Madeo ist eine ideale Empfehlung für all jene Filmliebhaber, die sich gerne mit Details auseinandersetzen und das Geschehen auf der Leinwand neu bewerten.

Okay

Bong Joon-Ho konzentriert sich in seinem sechsten Spielfilm auf Miya, ein Mädchen, das in den südkoreanischen Bergen aufwächst, zusammen mit ihrer treuen Freundin, dem Superschwein Okya. Okja ist eine von 26 Kreaturen, die in den Labors der Mirando Corporation auf natürliche Weise gezüchtet werden, um das Problem des Welthungers zu lösen. Diese Tiere hinterlassen nur minimale Spuren in der Natur, wachsen zu unglaublichen Ausmaßen heran, nehmen nur minimale Nahrung zu sich und werden natürlich eines Tages zu einem Abendessen von überlegenem Geschmack. Der Grund, warum Okja in der Wildnis und nicht in der Gefangenschaft von Mirando Corp aufwächst, ist der Marketing-Schachzug von Lucy Mirando (Tilda Swinton), der CEO des Unternehmens, die versucht, die positive Bewertung ihrer Firma zu verbessern. Lucy hat Superschweine an lokale Bauern auf der ganzen Welt verteilt. Nach zehn Jahren will sie für ihre Tiere zurückkehren, die besten Exemplare selektieren und prämieren und dann die Massenproduktion von Fleischprodukten ausbauen.

Mirando Corp. schickt seinen verrückten Wissenschaftler Johnny Wilcox (Jake Gyllenhaal) los, um Mia und Okju zu trennen und das Superschwein zu einem Wettbewerb nach New York zu bringen. Natürlich lässt Mija ihre Freundin nicht kampflos ziehen, und die Animal Liberation Front (Paul Dano, Steven Yeun, Devon Bostick, Lily Collins) mischt sich in die Geschichte ein, eine Terrororganisation, die Okja für ihren eigenen Stamm retten will Tore.

Regisseur Joon-ho serviert uns eine emotionale, actiongeladene Reise der Heldin Mija, begleitet von einem Kommentar zu Social Media, einer Besessenheit von digitalen Technologien und Erfolg.

Zug nach Busan

Yeon-Sang ho (The Fake) ist der Regisseur und Drehbuchautor eines Films, der einer Gruppe von Überlebenden während der koreanischen Zombie-Invasion folgt. Diese Leute haben eine einfache Aufgabe, sie müssen in dem Zug überleben, der nach Busan fährt.

Train to Busan ist einer der beliebtesten Zombiefilme aller Zeiten. Auch eines der erfolgreichsten und lukrativsten südkoreanischen Werke. Ein typischer Film über Zombies, in dem Zombies nur ein Werkzeug sind, um den menschlichen Charakter zu zeigen, ist eigentlich eine zeitgenössische Geschichte über unser Verhalten.

Seok ist ein sehr beschäftigter, geschiedener Vater, der versucht, Beruf und Privatleben unter einen Hut zu bringen. Unzufrieden mit den Bemühungen seines Vaters wollte seine Tochter zu ihrer Mutter gehen. Er konnte sie nicht alleine mit dem Zug fahren lassen, also beschloss er, mit ihr zu fahren. Zwischen der Pflege seiner Tochter und Telefonaten hin und her gespannt, passierte etwas noch Schlimmeres. Zombies erschienen. In kritischen Situationen kommt unser wahres Gesicht zum Vorschein. Daher werden Sie durch den Film verschiedene Charaktere und ihre Vor- und Nachteile sehen.

Frühling, Sommer, Herbst, Winter … und Frühling

Spring, Summer, Fall, Winter … And Spring Again folgt einem buddhistischen Mönch, der mit einem bestimmten Jungen in einem ungewöhnlichen Tempel mitten im Wasser lebt, weit versteckt im Herzen des koreanischen Waldes. Jeden Tag sitzen die beiden in einem Boot und rudern in Richtung Wald, um Lebensmittel und andere Kleinigkeiten zu finden, die sie in dieser ungewöhnlichen Umgebung zum Überleben brauchen.

Obwohl er die meiste Zeit schweigend verbringt, versucht der Buddhist in der ersten Hälfte des Films, den Jungen so gut wie möglich zu erziehen. In den ersten 40 Minuten bringt er ihm wichtige Lebenslektionen bei, sowie all jene Werte, die er als gesunder Mensch pflegen sollte.

Mit der Zeit hört der Schüler jedoch immer weniger auf den Mönch. Seine Natur und Instinkte führen ihn in eine ganz andere Richtung. Er interessiert sich für all die kleinen Dinge des Lebens in der modernen Umgebung, die ihm der Mönch verweigerte. Entschlossen, sein Leben woanders aufzubauen, verlässt der Junge den Mönch irgendwann, kehrt aber aufgrund einer Kombination unglücklicher Umstände bald zu seinem Lehrer zurück und sucht nach Erlösung für bestimmte Taten, die er in der Zwischenzeit begangen hat.

Oldboy

Choi Min-sik brilliert einfach als Märtyrer, der von einer Gruppe unbekannter Gestalten aus unerklärlichen Gründen entführt und 15 Jahre lang in einem Raum an einem unbekannten Ort festgehalten wird, nur um eines Tages plötzlich, ebenfalls ohne wirklichen und sinnvollen Grund, freigelassen zu werden.

Für diejenigen, die es nicht wissen, gilt Oldboy als der beliebteste, wichtigste und angesehenste Filmtitel, der aus Korea stammt. Er hat das Genre, dem er angehört, für immer neu definiert und eine Lawine fantastischer südkoreanischer Krimis gestartet, die aus dem Flugzeug zu sehen sind und sich bemühen, so viel wie möglich nachzuahmen, was Park in diesem Film gezeigt hat.

Baumloser Berg

Treeless Mountain ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2008, das von So Yong Kim geschrieben und inszeniert wurde. Darin sind Hee Yeon Kim, Song Hee Kim, Soo Ah Lee, Mi Hyang Kim und Boon Tak Park zu sehen. Der Film wurde am 5. September 2008 beim Toronto International Film Festival 2008 uraufgeführt und am 22. April 2009 in den USA in limitierter Auflage veröffentlicht.

In Seoul, Korea, müssen zwei Schwestern aufeinander aufpassen, als ihre Mutter sie verlässt, um nach ihrem entfremdeten Vater zu suchen.

Die Whispering Corridors-Reihe

Whispering Corridors ist ein südkoreanisches Supernatural Horrorfilm Serie. Die Serie nutzt eine All-Girls High School für die Kulisse ihrer Filme. Jeder Whispering Corridors-Film bietet eine andere Handlung, Charaktere und Atmosphäre. Diese Dramaserie ist berühmt dafür, die New Korean Wave als eigenständige filmische Bewegung zu etablieren und gleichzeitig Tabuthemen wie ein repressives Bildungssystem, Homosexualität und den Selbstmord von Teenagern nach der Liberalisierung der Zensur zu untersuchen.

Mrs. Park, die Angst hat, beginnt, die junge Lehrerin Eun-young Hur anzurufen und ihr zu sagen, dass der verstorbene Jin-ju Jang zurückgekehrt ist. Die Leitung fällt aus und Mrs. Park wird von einem Geist angegriffen und getötet. Am nächsten Tag wartet die Teenagerin Jae-yi Yoon auf ihre Freundin Ji-oh Lim, die die Fähigkeit besitzt, Geister zu beschwören, und sie freunden sich eng an. Ein gefährlicher und aggressiver Mr. Oh, auch bekannt als Mad Dog, ersetzt Mrs. Park und verbietet Ji-oh das Malen und vergleicht die Leistungen der hübschen So-young Park und der seltsamen Jung-sook Kim, wodurch die beiden Freunde getrennt werden. Miss Hur vermisst ihre frühere Freundin Jin-ju, die Selbstmord begangen hat, und als sie sich an sie wendet, enthüllt sie ein dunkles Geheimnis um Mrs. Park und ihre Freundin.

Geheimer Sonnenschein

Secret Sunshine ist ein südkoreanisches Drama aus dem Jahr 2007 unter der Regie von Lee Chang-dong. Das Drehbuch basiert auf der Kurzfiktion The Story of a Bug von Lee Cheong-jun, die sich auf eine Frau konzentriert, die mit den Fragen Trauer, Wahnsinn und Glauben ringt. Der koreanische Titel Miryang (oder Milyang) ist nach der Stadt benannt, die als Schauplatz und Drehort des Films diente, von dem Secret Sunshine die wörtliche Übersetzung ist.

Jeon Do-yeon gewann den Prix d’interprétation féminine (Beste Hauptdarstellerin) bei den Filmfestspielen von Cannes 2007 für ihre Leistung in dem Film. Der Film gewann auch den Preis für den besten Film bei den Asian Film Awards und bei den Asia Pacific Screen Awards.

Der König und der Clown

The King and the Clown ist ein südkoreanisches historisches Drama aus dem Jahr 2005 mit Kam Woo-sung, Lee Joon-gi und Jung Jin-young. Es ist eine Adaption des Bühnenstücks Yi (You) aus dem Jahr 2000 über Yeonsangun von Joseon, einen König der Joseon-Dynastie und einen Hofclown, der ihn verspottet.

Die beiden männlichen Straßenclowns und Seiltänzer Jangsaeng (Gam Wu-seong) und Gong-gil (Lee Joon-gi) spielen im späten 15. Jahrhundert während der Herrschaft von König Yeonsan und sind Teil einer Entertainer-Truppe. Ihr Manager prostituiert die schöne Gong-gil an reiche Kunden, und Jangsaeng ist von dieser Praxis angewidert. Nachdem Gong-gil den Manager zur Verteidigung von Jangsaeng getötet hat, fliehen die beiden nach Seoul, wo sie mit drei anderen Straßenkünstlern eine neue Gruppe bilden.

Das Wehklagen

Der inkompetente Polizist Jong-gu steht vor der schwierigsten Herausforderung seiner Karriere, als er gezwungen ist, die Wahrheit hinter einer Reihe blutiger Morde aufzudecken, die in einem abgelegenen Dorf in Südkorea stattgefunden haben. Er steht vor einer äußerst schwierigen Aufgabe, da die Verbrechen weder Sinn noch Motiv haben. Das einzige, was sie verbindet, ist das ungewöhnliche Verhalten der Killer. Kann Jong-gu die Wahrheit enthüllen, bevor sich die Epidemie der Gewalt ausbreitet?

Parasit

Der Film Parasite ging als erster fremdsprachiger Film in die Geschichte ein, der einen Oscar für den besten Film und den besten fremdsprachigen Film gewann.

Der Oscar-prämierte Film des angesehenen südkoreanischen Regisseurs erzählt die Geschichte zweier Familien: der wohlhabenden Parks und der armen Kim. Nachdem ihre Leben unerwartet miteinander verflochten sind, beschließt der gerissene Ki-woo Kim, Parks Naivität zu nutzen, um seiner Familie zu ermöglichen, der Armut zu entkommen.

Pfefferminzbonbons

Peppermint Candy ist ein Film aus dem Jahr 1999, der zweite des südkoreanischen Regisseurs Lee Chang-dong. Der Film beginnt mit dem Selbstmord des Protagonisten und verwendet eine umgekehrte Chronologie, um einige der wichtigsten Ereignisse der letzten 20 Jahre seines Lebens darzustellen, die zu seinem Tod geführt haben. Mit 311.000 Besuchern in Seoul war es der neunthöchste inländische Film des Jahres 2000.

Im Frühjahr 1999 trifft sich eine Gruppe alter Freunde, um ihr 20-jähriges Wiedersehen zu feiern. Unter der Gruppe ist Yeong-ho, ein kalter, unglücklicher Mann, dessen Verhalten die Feierlichkeiten dämpft. Die Schwere von Yeong-hos Depression wird jedoch deutlich, als er auf eine Eisenbahnbrücke klettert und aussieht, als würde er springen. In diesem entscheidenden Moment überfluten ihn Erinnerungen an sieben entscheidende Episoden aus Yeong-hos Vergangenheit.

Ein Taxifahrer

Die Handlung basiert auf einer wahren Begebenheit, und im Zentrum der Ereignisse steht der berühmte demokratische Aufstand in der Stadt Gwangju im Jahr 1980.

Die Geschichte folgt dem Taxifahrer Kim aus Seoul (Kang-ho Song), der nach dem Tod seiner Frau in seiner Tochter den einzigen Grund sieht, weiterzumachen. Er kommt über die Runden, muss mehrere Monate mieten und wendet sich für das Geld an einen Mann, der auch sein Vermieter ist. Eine Chance zur Erlösung sieht er in einem zufälligen Kommentar eines Kollegen, der damit prahlt, dass er die Aufgabe hat, einen Ausländer für gutes Geld nach Gwangju zu fahren. Kim stiehlt seinen Tresen, es stellt sich heraus, dass der Ausländer tatsächlich ein deutscher Reporter namens Jürgen (Thomas Kretschmann) ist und sich bei seiner Ankunft in der Stadt versehentlich in berühmte Ereignisse eingemischt hat.

Vergessene

Forgotten ist ein südkoreanischer Mystery-Thriller aus dem Jahr 2017 unter der Regie von Jang Hang-jun. Die Filmstars sind Kang Ha-neul, Kim Mu-yeol, Moon Sung-keun und Na Young-hee.

Als sein entführter Bruder scheinbar ein anderer Mann ohne Erinnerung an die letzten 19 Tage zurückkehrt, jagt Jin-seok der Wahrheit hinter der Entführung nach.

Mitgefühl

Südkoreanischer Film, der auf verschiedenen Filmfestivals 13 Preise gewann und für 17 weitere nominiert wurde.

Kang-do ist ein herzloser Mann ohne lebende Familie, dessen Aufgabe es ist, Schuldnern zu drohen, Geld an seine Kunden zurückzuzahlen, die wiederum zehnmal mehr verlangen, als sie den Kredit gegeben haben. Eines Tages bekommt er Besuch von einer ungewöhnlichen Frau, die behauptet, seine lange verschollene Mutter zu sein. Kang-do traut ihr nicht, aber sie folgt ihm die nächsten Wochen weiter, was bisher unbekannte Gefühle in ihm weckt.

Schneepiercer

Snowpiercer ist ein Science-Fiction-Film von Bong Joon Hoa mit Elementen aus Drama, Action und viel Gesellschaftskritik.

Die Geschichte führt Sie in die Zukunft, in der der Versuch, die Temperatur auf der Welt zu senken, als eine Art Kampf gegen die globale Erwärmung, schief ging … Einfach schief. Die Temperatur ist so niedrig, dass der ganze Planet mit Schnee und Eis bedeckt ist. Niemand überlebte, außer denen, die es schafften, in einen riesigen Zug namens Snowpiercer einzusteigen

Es ist ein Zug, der nonstop um die Welt fährt – über Jahre und Jahrzehnte. Viele sind darin geboren und wissen nicht, wie Blumen, Erde oder Bäume aussehen. Natürlich hat sich die Gesellschaft in den Waggons inzwischen entwickelt – die Armen und Menschen ohne Lebensrecht werden in die hinteren Waggons gepfercht, und die Herren genießen den Weg nach vorne. Und für diejenigen, die nichts haben, ist alles schmerzhaft.

Dies ist der teuerste in Korea produzierte Film der Geschichte und größtenteils auf Englisch. Chris Evans spielt die Hauptrolle, außerdem spielen Ed Harris, John Hurt und Song Kang Ho mit.

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