Comics sind in letzter Zeit ein vernachlässigtes Medium. Sie sind im Grunde das Ausgangsmaterial für andere profitablere Medien wie Filme und Videospiele geworden, was großartig ist. Die Menschen scheinen jedoch zu vergessen, dass sie ihre eigene Kunstform für sich sein können und sicherlich in der Lage sind, Geschichten vollständig zu erzählen. Sie müssen nicht die Broschüren anderer Medien sein, und so kommt Godslap, ein neues Comicbuch, das darauf aus ist, seine eigene Geschichte zu erzählen, indem es das Medium zu seinem Vorteil nutzt, und das Ergebnis ist ziemlich beeindruckend.
Godslap ist die Kreation von Meatier Productions, zu deren Gründungsmitgliedern der berühmte YouTuber Charlie White, auch bekannt als Cr1TiKal, gehört. White gehört zusammen mit Jackson Clarke, Matt Philips und Danny Palmer zu den Schöpfern der Immobilie. Stephanie Philips fungiert als Autorin des Projekts, Ricardo Jaime macht die Kunst, weiße Troy Peteri und Jackson Clarke haben ihre Hände auf das Lettering bzw. die Bearbeitung.
Godslap ist ein hypergewalttätiger Action-Comic, der die Geschichte von Aius, Darius und Cyann erzählt, die sich auf ein Abenteuer begeben und nach Antworten über sich selbst und die Welt suchen. Die Geschichte führt den Protagonisten durch die unterirdische Höhle von Montpelier, eine Höhle voller Krimineller und allerlei zwielichtiger Individuen, die dich an jeder Ecke bei lebendigem Leibe auffressen können. Als der unschuldige und doch mächtige Aius beschließt, dieses Territorium zu betreten, wird er von Angesicht zu Angesicht mit Kräften konfrontiert, die sein Vorstellungsvermögen übersteigen.
Godslap hebt sich von dem Moment an, in dem Sie die erste Seite umblättern, wirklich von anderen Indie-Comics ab. Comics sind ein sehr visuelles Medium; Die Wörter auf der Seite sind genauso wichtig wie die visuellen Elemente. Wenn beide Elemente Ihre Aufmerksamkeit erregen können, dann sind Sie auf eine gute Zeit eingestellt. Godslap legt großen Wert auf Visuals und Ricardo Jaime beweist, dass er derzeit einer der besten Künstler ist. Der Comic setzt auf diesen markanten weiß-schwarzen Stil, der sicherlich viele an die berühmten Sin City-Comics erinnern wird.
Hier gibt es viel Sin City, nicht nur, weil der Comic in Schwarz-Weiß gehalten ist und somit an dieses berühmte Werk erinnert, sondern auch wegen der Atmosphäre, die den Schauplatz von Montpelier umgibt. Die Stadt ist eine Verbrecherhöhle und fühlt sich der Atmosphäre der namenlosen Stadt in Sin City sehr ähnlich. Dies sind Orte der Gefahr, Korruption und Täuschung. Wer ein solches Territorium betritt, muss bereit sein, um sein Leben zu kämpfen. Godslap fügt jedoch ein bisschen Science-Fiction-Element hinzu, das es von Frank Millers Comicbuch unterscheidet.
Die Welt von Godslap fühlt sich viel näher an einem klassischen Cyberpunk-Setting an als alles andere. Cyberpunk teilt bereits viele Elemente mit dem Noir-Genre, aber hier haben sich die Macher entschieden, sich ein wenig von diesen Elementen zu entfernen und mehr auf die Action-Seite der Dinge zu gehen. Der Name selbst, Godslap, gibt bereits einen Hinweis darauf, worauf Sie sich einlassen. Dies ist eine gewalttätige Geschichte über übermenschliche Individuen, die dank technologischer Fortschritte und einer geheimen alten Technik, die alles vor sich pulverisiert, auf eine andere Ebene gebracht wurden.
Die ersten beiden Ausgaben des Comics leisten gute Arbeit, um die Welt und die Charaktere zu inszenieren. Die Geschichte ist nicht besonders originell. Der Charakter von Aius fühlt sich sehr ähnlich wie andere Auserwählte, die sich der Welt um sie herum nicht bewusst waren. Und obwohl es sich wiederholend anfühlt, fühlt es sich großartig an, jemanden zu haben, der die richtigen Fragen stellen kann. Es ist ein narratives Mittel, das viel verwendet wird, aber es wird aus einem bestimmten Grund immer wieder verwendet. Es gibt ein Rätsel um Aius und seine Herkunft, aber es gibt bereits Hinweise darauf, was diese Ursprünge sein könnten.
Godslap fühlt sich nicht nur vom Cyberpunk-Genre und dem Manga-Präsentationsstil stark beeinflusst, sondern auch von Videospielen. Es gibt Hinweise auf Capcoms God Hand und sogar einige enge Ähnlichkeiten mit der Tekken-Geschichte, die sicherlich einem Teil des Publikums das Gefühl geben werden, dass diese Geschichte genauso cool und unterhaltsam sein könnte wie diese. Es ist noch zu früh, die Charaktere und ihre Tiefe zu beurteilen, aber sie sehen auf jeden Fall cool aus, während sie ihre Feinde mit einem guten altmodischen Schlag zu Brei vernichten.
Godslap verspricht eine Geschichte voller Intrigen, Action und Geheimnisse zu werden, alle notwendigen Komponenten, um eine fesselnde und faszinierende Geschichte zu erzählen. Das ist das Wort, das das gesamte Projekt so früh in seinem Lauf definieren kann, faszinierend. Hier steckt viel Potenzial, dank der Kunst von Ricardo Jaime, die wirklich als bisher beeindruckendstes Element des Comics heraussticht. Die Charaktere fallen bisher etwas dünn aus, aber mit nur zwei Ausgaben gibt es einfach so viel Charakterisierung, die in so kurzer Zeit durchgeführt werden kann.
Am Ende präsentiert Godslap einen unterhaltsamen und faszinierenden Neuanfang für eine neue Geschichte, die versuchen wird, das Comic-Format zu nutzen, um wirklich ihre eigene Geschichte zu erzählen. Natürlich gibt es immer das Interesse, über die Seite hinauszugehen und einen saftigen TV- oder Filmvertrag abzuschließen, aber es wäre ziemlich schön, wenn sich die Schöpfer darauf konzentrieren könnten, das beste Comicbuch zu machen, das sie machen. Eine Adaption zu bekommen ist ein angenehmes Ziel, aber genau wie in der Welt des Mangas sollte es vorerst das Hauptziel sein, ein Buch zu erstellen, das sich von alleine vollständig anfühlt.